Carmen di George Bizet  Produzione originale di Armonie d’Arte Festival

Carmen di George Bizet Produzione originale di Armonie d’Arte Festival

Leonardo Quadrini: Eclettico musicista della scena nazionale ed internazionale, titolare di “Esercitazioni orchestrali” al

Conservatorio di Napoli "S.Pietro a Majella", ha tenuto oltre 2400 concerti nei 5 continenti e nelle maggiori città e capitali mondiali (Madrid, Helsinki, Parigi, Pechino, New York, Sharm-el–Sheik, Sydney, Miami, Tirana, Sofia, Bucarest, Roma, Minsk, Atene, Seoul, Skopje, Caracas,Venezia, Milano, Torino ecc,) collaborando con artisti di ambito diverso e di grande prestigio: Katia Ricciarelli, Ines Salazar, Cecilia Gasdia, Chiara Taigi, Maria Dragoni, Giorgio Merighi, Gianluca Terranova, Fiorenza Cossotto, Nicola Martinucci, Lucio Dalla, Giancarlo Giannini, Michele Placido, Mariano Rigillo, Alessandro Preziosi, Sebastiano Somma, Enzo Garinei, Ugo Pagliai, Moni Ovadia, ecc. Diplomato in Direzione d'orchestra, Strumentazione per banda, Musica corale e direzione di coro, Organo e Composizione, Pianoforte “summa cum lauda”, è anche Ispettore Onorario del Ministero dei Beni Culturali per la tutela degli organi e strumenti storici. Ha diretto dal Gran Teatro “La Fenice” di Venezia con la Filarmonica della Fenice il concerto per i 40 anni di carriera di Katia Ricciarelli in Eurovisione su Canale 5 in prime time il 18 dicembre 2009, ed ha partecipato a oltre 40 trasmissioni televisive Raiuno, Raidue, Raitre, Rete4, Canale5, Rai International, Tv2 Spagna ecc. Ha diretto Trovatore, Rigoletto, Traviata, Nabucco, Aida, Ballo in maschera, Turandot, Tosca, Madama Butterfly, Edgar, Boheme, Cavalleria rusticana, Pagliacci, Matrimonio segreto, Don Pasquale, Barbiere di Siviglia, Lucia di Lammermoor, Mefistofele, Norma, Serva padrona, ecc. Ha diretto compagini orchestrali di prestigiosi teatri come il “Teatro alla Scala” di Milano, la “Filarmonica della Fenice”, e inoltre la Filarmonica nazionale Venezuelana, Orchestra sinfonica di Praga, Orchestra da camera di Radio Bucarest, SBS Simphony Orchestra di Sydney, EuroAsian Philarmonic Orchestra di Seoul, Filarmonica di Kummning in Cina, Teatro di Okegawa in Japan ecc. Ha inciso 14 compact disk e 2 DVD (un CD sacro con l’orchestra sinfonica di Timisoara e il soprano Cecilia Gasdia presentato al Papa Benedetto XVI alla Sala Nervi in Vaticano).

Sebastiano Romano, scenografo costumista, compie gli studi a Milano presso l’Accademia di Belle Arti di Brera e il Centro di Formazione Professionale del Teatro alla Scala. Dopo esperienze lavorative al Teatro alla Scala e al Piccolo Teatro con lo scenografo Luciano Damiani, nel 1980 inizia una lunga collaborazione con lo scenografo Vittorio Rossi per numerose produzioni di opere liriche all’Arena di Verona e in importanti teatri italiani ed europei, nonché di spettacoli di prosa nei maggiori teatri nazionali. Tra gli anni 1980/1997 progetta e realizza mostre ed eventi per il Museo Teatrale alla Scala con il M° Giampiero Tintori e, insieme al regista Richi Ferrero, sperimenta originali allestimenti per spettacoli teatrali e installazioni di teatro urbano. Sin dai primi anni Ottanta firma anche scene e costumi per opere liriche e balletto realizzati in teatri e festival di rilievo nazionale e internazionale. Dal 2006, a partire dal “Baveno Festival Umberto Giordano”, sviluppa una nuova esperienza artistica: l’immaginario scenografico applicato alle installazioni luminose che valorizzano siti e monumenti; tra le ultime “Frammenti di luce… Polvere di stelle” in Piazza della Scala a Milano nel mese di dicembre 2013.

Lucia Bonfitto, personalità artistica che si connota per una voce molto espressiva ed elegante insieme, di una forza comunicativa vivacissima e convincente, debutta nel 1997 nella Traviata (C.Palleschi-F.Trevisan) con Leo Nucci, e successivamente in prestigiosi allestimenti: "La Cenerentola" (P.Arrivabeni-S.Vizioli); "Le Comte Ory" (E.Mazzola-P.Pizzi), "Cavalleria Rusticana" (L. Magiera), “Roberto Devereux" (E.Boncompagni), "Rigoletto" (M.Gatti - G. Gualdoni ", “Il Barbiere di Siviglia" con l'Orchestra del Teatro Regio di Parma, e tra le altre ricordiamo in particolare "Così Fan Tutte" nello storico allestimento di Giorgio Strehler diretto da A. Bosman; ha inoltre interpretato i ruoli principali di "Scugnizza" (regia di Tato Russo) e “La Vedova Allegra" (regia di Renzo Giacchieri) e, giovanissima, al musical Masaniello di Tato Russo, nonché in cartellone al “Rossini Opera Festival" di Pesaro,al Mittelfestival Festival Spontini-Pergolesi di Jesi, al Festival Internazionale di Musica Barocca (Beaune), al Bellinzona Opera Festival, al Reijeka Opera Festival. Ha cantato in filo diffusione per Radio Rai, Radio Swisse e Radio France, ed è stata ospite in trasmissioni italiane e straniere, la PEO per la Televisione di Stato Svizzera, Piacere Rai Uno, oltre Carmen, Cavalleria rusticana e Stabat Mater trasmesse da SKY; è stata già interprete del ruolo di Carmen prodotta in Dvd da Kicco Classic per la quale interpretazione nell’agosto 2012 ha ricevuto un prestigioso riconoscimento al Gran Teatro Giacomo Puccini a Torre del Lago, nell'ambito degli Oscar della Lirica - International Opera Awards.
Ignacio Encinas, applauditissima voce in autorevoli contesti internazionali e in un vasto repertorio da Berlino con "Tosca” al London Royal Opera Covent Garden in “Luisa Miller", ad Amsterdam con "Trovatore", a Ravenna e Limoges con "Norma" e "Ballo in Maschera", a Tolosa con "Aida", a Karlsruhe e Santiago del Cile con "Ernani", a Liegi con "Madama Butterfly" e "Andrea Chenier", e ancora con “Il Pirata” al Teatro La Fenice di Venezia, con “La Traviata" al Teatro Massimo di Palermo, con "Turandot" e “La Gioconda" con il Teatro alla Scala, "Turandot" con l'Opera di Osaka, "La Traviata" a Copenaghen, la "Tosca" al Teatro Regio di Torino, applauditissima “Cavalleria Rusticana” al Teatro San Carlo di Napoli , con partner internazionali e con lusinghiere recensioni della stampa di settore.
Antonio Stragapede, vincitore di prestigiosi concorsi internazionali, dal 1990 è presente nelle stagioni dei maggiori Teatri Italiani ed esteri (Teatro alla Scala di Milano Teatro San Carlo di Napoli, Sferisterio di Macerata, Teatro dell’Opera di Roma, di Parma, di Torino, Padova, Rovigo, Rieti, Livorno, Vicenza, Padova, Lecce, Cosenza, Bergamo, Brescia, Busseto, Amsterdam, Monaco di Baviera, Vienna, Praga, Budapest, Atene, Stoccarda, Amburgo, Abu Dahabi, Dubay, Losanna, Syros, Kalamata, Rotterdam, Neuchatel, Kansas City, Palm Beach, Malta, Neuchatel, New York, Mosca, etc.). Ha cantato nei ruoli principali delle maggiori opere (Il Flauto Magico, La Bohème, Aida, Madama Butterfly, Rigoletto, Un Ballo in Maschera, Tosca, Cavalleria Rusticana, Pagliacci, La Forza del Destino, Simon Boccanegra, Otello, Carmen, Il Trovatore, La Traviata, Don Giovanni, Così fan Tutte, Nabucco, Falstaff, La Serva Padrona, Lucia di Lammermoor, Le Villi, Il Barbiere di Siviglia). Ricco anche il suo repertorio concertistico: IX Sinfonia di Beethoven, Missa Solemnis, Carmina Burana, Requiem di Mozart, Il Messia di Haendel, La Resurrezione di Cristo, Magnificat, Cantata 212 di J.S.Bach, I Sette Peccati capitali, L’ Opera da Tre Soldi, Il Segreto del Tempio.
Fernanda Costa, debutta nel 1983 con Don Pasquale a Lecce e intraprende quindi una brillante attività nternazionale che la porta nei più prestigiosi teatri italiani: Regio di Torino (Don Pasquale, Elisir d’Amore, Italiana in Algeri), Teatro alla Scala di Milano (Doctor Faustus di Manzoni in prima mondiale, Fedora con la direzione di G. Gavazzeni, Arabella con Wolfgang Sawallisch), Regio di Parma (Les Contes d’Hoffmann), San Carlo di Napoli (The Rape of Lucretia di Britten, Le Cantatrici villane di Fioravanti), Bellini di Catania (La Bohème), Filarmonico di Verona (La Sonnambula, Lucia di Lammermoor, Il Barbiere di Siviglia), Comunale di Bologna (La Cenerentola) e dell’Opera di Roma (Il Barbiere di Siviglia e Lucia di Lammermoor), Festival di Puccini di Torre del Lago per La Bohème e per L’Italiana in Algeri All’estero: Teatro Municipale di Rio de Janeiro, Massimo di Palermo per la Messa di Incoronazione di Mozart, Staatsoper di Monaco di Baviera per L’Italiana in Algeri, protagonista in Traviata e Lucianei Teatri di Pretoria e Johannesburg (Sud Africa) a Tunisi presso le “Rovine di Cartagine”, nel Ratto del Serraglio al Festival di Buxton (Londra), in Giappone a Tokyo e Osaka con Rigoletto e Cenerentola.
Ha lavorato al fianco di cantanti quali José Carreras, Leo Nucci, Mirella Freni, Giovanna Casolla ecc. Tra le incisioni spiccano la Cenerentola di Rossini per la Decca diretta da Riccardo Chally e il Simon Boccanegra di Verdi - Incisione RAI video Classic.

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